Много повече от плакати
В последните десетилетия графичният дизайн – знакът, марката претърпяват неподозирано развитие по понятни причини – свободният пазар създаде стотици фирми, които се нуждаят от свои графични знаци, емблема на настоящето, сигнална форма и покана за взаимодействие. В процеса се включва творчеството на Симеон Кръстев. Автор е на редица емблематични знаци станали елементи от нашето ежедневие. В графичните знаци има образи метафори, блясъци на образното умотворение, изобразени пестеливо, само с няколко щриха от Симеон Кръстев. Знакът при художника извлича съкровения замисъл на дадена фирма, която душата иска да изрази, за да го демонстрира и привлече вниманието.
В същото време да го разграничава от всички останали. Принцип, който изразява богатството на художествения талант на един творец. Симеон Кръстев успява да преобърне смисъла на прозаичния процес – бизнеса и чрез визуалния превод да го създаде като силен духовен знак. Може да се каже, че Симеон Кръстев е от щастливите творци, успели да овладеят езика на полярните кавалетни и приложни жанрове – живописта, плаката и графичния знак. Интимен и интровертен в живописта, агресивен, пестелив и провокативен в плаката и знака, пластичният му език претърпява трансформация в зависимост от задачата, която си поставя. Художникът подчинява творчеството си на дадена пластическа формула, развива толкова стилистически прийоми, колкото нови задачи разрешава. Творческият път на Симеон Кръстев респектира с богатството, с разнообразието в художествения изказ и майсторство.
Не закъсняват постиженията и признанията. Автор е на стотици отпечатани плакати, филмови, политически, спортни, социални, оперни и театрални. Оформител е на пощенски марки, фирмени лога и запазени графични знаци, на множество каталози и книги. Дългогодишен оформител на престижния каталог на българската мода под съставителството на проф. Любомир Стойков. Носител е на Първа награда на международното биенале, на театралния плакат в Димитровград през 1988 г, Втора награда за плакат EXPRESSING HANDICAP. Печели извънредна награда за цялостно представяне на реклама ЕКСПО-2005 г. за графичен дизайн, две първи и две втори награди на конкурси на БНБ за юбилейни монети през 2009 и през настоящата 2010 г.
Самостоятелни изложби плакат е имал в Дания, Полша и в нашата столица. С участия в изложби в Париж, Тел Авив, в триеналетата и биеналета на плаката в европейски и азиатски страни. Музеят на плаката в гр. Охрус, Дания, притежава 30 негови плаката.
Днес зрителят е изненадан от новите му философски разсъждения, които той пренася във форми, композиция с богата палитра в своите картини и плакати. Той е майстор на специфичен и даже уникален жанр, който се владее от малко творци на четката и палитрата. Далече от инерцията, наложена преди десетилетие да се приема художника като представител само на определен жанр в своето изкуство. Съзерцавайки творбите му, зрителя би се затруднил да идентифицира твореца Симеон Кръстев, заради сложната, многопластова метафизична и философска интерпретация от светоусещания, от убеждения и настроения в делата му. Затова толкова различен и винаги оригинален е той, оформил множество корици на списания, на многобройни графични знаци, на уникални медали и най-вече на живописни платна. Във всеки от посочените жанрове художникът е различен и многопластов, сложен и диалогичен.
Той предизвиква зрителя да го наблюдава дълго, провокира го да размишлява, представя му неподозирани полета на изобразителното изкуство и му разкрива всеобхватните възможности да се търсят хармонията, красотата в сложната, изтънчена интерпретация. Платната му представят неговото умение да изгражда своя образен свят в реално, обозримо, осезаемо, но и мистично пространство.Третото измерение в неговите платна го отличава от другите автори, с които не може да се сбърка и да се посочи като единствен и неповторим. И други творци интерпретират абстракцията като територия на цветни психологически илюстрации, на пъстри цветови маси. Но платната на Симеон Кръстев ни потапят в минали усещания, дошли с елементи и фрагменти от някогашна актуалност. После пускат фантазията ни да следва настощето и да отива в бъдещето, да търси навсякъде красотата и мъдростта в неподозирани изображения. Дават усещане за толерантност, когато настъпят мигове на бягство от подредения, логичен и предвидим свят. Защото изобразителният свят на Симеон Радев е с образи от миналото, събрал екзистенциално мъдростта на вековете. Илюстрира настоящето, за да изясни характера на времето. Отпраща ни в бъдещето, за да видим проекциите на следващите творчески търсения и нови открития.
Инерцията от преди десетилетие да приемаме един художник като принадлежен на определен жанр, би затруднила зрителя да идентифицира като един и същ създателя на множеството корици за списания, многобройните графични знаци, дори на медали с автора на живописни платна. Във всеки от посочените жанрове художникът е един и същ - Симеон Кръстев.
Във всеки от посочените жанрове художникът е силен, експресивен, оригинален и интересен, но, оказва се, пестелив на думи. Така, както философите умеят – да казват много повече с мълчанието, съзерцанието и творчеството си, отколкото с директни форми на общуване.
Все още няма коментари